'Vestibulum 6. Sarah van Sonsbeeck. Moles of Modernism' in het Kröller-Müller Museum

 Vestibulum 6. Sarah van Sonsbeeck. Moles of Modernism

in het Kröller-Müller Museum

van 10 juni tot en met 3 dec 2023

 

Moles of Modernism  is de zesde tentoonstelling in de serie Vestibulum. De titel van de reeks – Vestibulum – verwijst naar de plek waar de tentoonstellingen plaatsvinden: de voormalige entree van het museum in het door architect Henry van de Velde ontworpen en in 1938 geopende gebouw.

 

Moles of Modernism van Sarah van Sonsbeeck (Utrecht, 1976) is een speelse ode aan de kunstgeschiedenis en het toeval, dat het leven vaak bepaalt. Verspreid door de ruimtes van de voormalige museumentree en buiten in het gras zijn meer dan tachtig ‘molshopen’ te zien van brons, glas, keramiek, was, rubber, gips en zelfs vogelzaad liggen. Al deze materialen verwijzen naar kunstwerken in de collectie van het Kröller-Müller Museum.

 

Binnen of buiten?

De start van Moles of Modernism ligt in een presentatie die Van Sonsbeeck in februari 2022 maakte in Het Glazen Huis in het Amsterdamse Amstelpark, dat voor de Floriade van 1972 gebouwd is. Terwijl ze hier zit besluit ze de molshopen die rondom het gebouw liggen naar binnen te halen om te onderzoeken wat die grens tussen ‘binnen’ en ‘buiten’ eigenlijk betekent. Glazen buitenwanden zijn voor dieren een ramp. Vogels vliegen zich er bijvoorbeeld tegen te pletter. Maar in de modernistische architectuur wordt het gebruikt om licht, lucht en ruimte door te laten stromen.

 

Molshopen

De mol wordt vaak nog gezien als een bron van overlast, maar het wordt steeds  duidelijker dat het dier belangrijk is voor het ecosysteem en de vruchtbaarheid van de grond. Dat er een mol is, wijst op een gezonde bodem met veel bodemleven. In Het Nationale Park De Hoge Veluwe komt de mol trouwens niet voor omdat het grondwaterpeil te laag is. Dat maakt de ‘molshopen’ van Van Sonsbeeck hier nog wonderlijker.

 

Jo Baer

De kunstenaar vroeg het museum om in de eigen collectie ‘te graven’ naar modernistische werken van vrouwelijke kunstenaars, die lang niet te zien waren. Zij koos voor Untitled (Double bar-red) by Jo Baer (Seattle, 1929). Het minimalistische schilderij verwijst eigenlijk nergens naar. ‘Het is een werk dat gewoon “is”,’ aldus Van Sonsbeeck, ‘en vormt een mooi contrast met de herkenbare vorm van de molshopen.’

 

Sarah van Sonsbeeck, Het glazen huis, 2022, photo: Gert Jan van Rooij

Huis Kernhem: ConcertJoost Zoeteman Paulus Schäfer Kwartet: Gypsy & Jazz 19 februari 2023

Een bijzondere muzikale ontmoeting tussen twee gitaristen met een verschillende achtergrond en speelstijl, maar dezelfde passie voor de gitaar. Het resultaat is een swingende muzikale show vol improvisatie, vuur en virtuositeit waarbij de gitaar centraal staat. Het Joost Zoeteman Paulus Schäfer kwartet heeft een verfrissende muzikale benadering en blaast bestaande stijlen nieuw leven in. U kunt rekenen op een programma met gypsyswing, jazz, latin en funk met een eigentijds geluid.

Paulus Schäfer is internationaal een van de meest getalenteerde en veelgevraagde gypsy swing jazz gitarist. Gitarist Joost Zoeteman geniet bekendheid door zijn eigenzinnige gitaarspel, een cross-over van jazz, gypsy jazz en hedendaagse invloeden uit alle windstreken. De ritmesectie van het kwartet bestaat uit twee internationaal vermaarde jazzmusici, drummer Wim de Vries en bassist Jasper Somsen.

Onlangs verscheen het debuut cd album ‘Django’ van het Joost Zoeteman Paulus Schäfer Kwartet wat zeer goed is ontvangen door de pers.

Kröller-Müller Museum: Expositie José Heerkens. Colour – Free and Connected t/m 2 juli 2023

Van 21 januari tot en met 2 juli 2023 is de tentoonstelling 'Met verf. José Heerkens. Colour – Free and connected' te zien in het Kröller-Müller Museum. In de tentoonstelling worden 34 schilderijen van José Heerkens (Heeswijk-Dinther, 1950) getoond.

Kleur

In de schilderijen van José Heerkens draait het om kleur. Op haar doeken ordent ze langs lijnen en in rasters nauwkeurig op elkaar afgestemde kleuren. Vaak laat Heerkens een deel van het linnen onbeschilderd om het schilderij ‘open genoeg te laten om binnen te kunnen gaan’, zoals ze zelf zegt. Het is bijna mogelijk om ín het schilderij te komen door met je oog te ‘wandelen’ over het doek langs verspringende kleurvlakken, het ritme van lijnen, verdichtingen in de verflaag en haperingen in de penseelstreek.

Ruimte

De schilderijen zijn vertalingen van indrukken die Heerkens opdoet in de omgeving van haar atelier, maar ook op reizen die ze maakte naar IJsland, de Verenigde Staten, Australië, of Letland. De ruimtelijke ervaringen van de grootse landschappen zijn terug te zien in de titels voor series als Pilgrimage of Five Colour Walk. Het ritme van de lijnen en kleuren op het schilderij 2015 – L33. Written Colours inspireerde klarinettist Peter Koetsveld tot het maken van een improvisatie, die ook te horen is bij het werk.

Doorlopend proces

Heerkens werkt vaak jarenlang aan het maken van series, die zij ‘concepten’ noemt. Colour – Free and Connected brengt 34 schilderijen bij elkaar van verschillende van die ‘concepten’. Soms werkt ze aan meerdere schilderijen tegelijkertijd, soms ligt een serie voor langere tijd stil. Het is een doorlopend proces van kijken, voelen, denken en het daadwerkelijk schilderen. Ze laat zich leiden door wat er gebeurt op het doek. Elke beslissing en handeling zorgt voor een kleine wending in het werk, waar ze als schilder vervolgens weer op moet reageren.

Bij Colour – Free and Connected verschijnt een gelijknamige publicatie met teksten van Wita Noack, directeur van het Mies van der Rohe Haus in Berlijn, en publicist en curator Jurriaan Benschop, en vormgegeven door Irma Boom.

 

Jose Heerkens. Colour – Free and Connected is de derde tentoonstelling in de reeks Met verf. Hierin presenteert het Kröller-Müller Museum het werk van hedendaagse schilders die in hun werk welbewust reflecteren op de kunsthistorische traditie. Steven Aalders (Middelburg, 1959) beet in 2021-2022 het spits af met de tentoonstelling Seizoenen. Het werk van Klaas Kloosterboer (Zuid- en Noord-Schermer, 1959) was in 2022 te zien in De regels en het spel. Na Heerkens volgt deze zomer een tentoonstelling van Paul Drissen (Oirsbeek, 1963).